Hablamos hace poco de esa gente fundamental. Entre esa gente no podemos dejar de contar a Marcus Vinícius da Cruz de Melo Morais. Nacido en 1913 en Río de Janeiro, ciudad que iría a ser su inspiración, una de sus grandes musas, y también la que lo vio convertirse en un monstruo de la música de Brasil.
Vinicius estudió en Oxford (tiene temas escritos en inglés, y los canta perfecto), fue vice cónsul, crítico de cine, escritor, abogado, y poeta; tuvo en Toquinho a un coequiper fantástico y a un gran amigo.
Lo perdimos tan rápido como se pierde a la gente que uno desearía fuese inmortal. Falleció en Rio, su ciudad, en 1980, a los 67 años. Dejó más de 400 canciones y una estela de fanáticos alrededor del mundo.
Dato: Vinicius falleció el 9 de julio. Capaz no tiene nada que ver...
viernes, 30 de abril de 2010
jueves, 29 de abril de 2010
Super sólos
"Esta la voy a guardar". Ese debe haber sido, más o menos, el pensamiento de Slash cuando guardó la música de lo que después se iba a transformar en "Always On The Run". Si, chicos, chicas; la música del clásico de Lenny Kravitz es de Slash.
La letra si es de Lenny, y el tema está en el disco "Mamma Said", del año 1991, que también tiene el súper hit "It Ain't over 'till it's over".
Lo ponemos porque Slash, como no podía ser de otra manera, hace un super solo. Lenny lo anuncia, y Saul hace una escala que recorre tooooodo el diapasón para empezar a solear ahi, en los agudos. Arranca estirando mucho, corriendo un par de notas y quedándose en otra, como para darle respiros a la viola, y de repente, justo antes del final se lanza en una ametralladora de notas.
Se nota que nos gusta. No?
La letra si es de Lenny, y el tema está en el disco "Mamma Said", del año 1991, que también tiene el súper hit "It Ain't over 'till it's over".
Lo ponemos porque Slash, como no podía ser de otra manera, hace un super solo. Lenny lo anuncia, y Saul hace una escala que recorre tooooodo el diapasón para empezar a solear ahi, en los agudos. Arranca estirando mucho, corriendo un par de notas y quedándose en otra, como para darle respiros a la viola, y de repente, justo antes del final se lanza en una ametralladora de notas.
Se nota que nos gusta. No?
miércoles, 28 de abril de 2010
Agree to Disagree
Resulta que leo esto. Ahora bien, ayer escuché a Javier González Fraga decir que la Argentina está muy lejos de vivir una crisis inflacionaria.
Wazzap?
Wazzap?
El Biolcatti del Rock
Jethro Tull nació en Basildon, Berkshire, Inglaterra, en 1672. Estudió derecho, pero se dedicó a la agricultura. Curioso, el tipo empezó a preguntarse cómo podía hacer para optimizar el proceso productivo en la granja, y la mano de obra.
Recuerden que 1672 en Gran Bretaña es plenamente revolucionario. Oliver Cromwell gozaba, a pesar de muerto, de muy buena salud, y se preparaba el terreno para la Revolución Industrial, que sucedería después pero se estaba cocinando ya desde entonces.
Tull modernizó la producción agrícola con una máquina sembradora que permitía aprovechar mejor el terreno, sembrar la semilla a intervalos iguales, etc. Como a todos nadie le dio mucha bola, hasta que el tipo publicó un tratado del tema. Desde casi entonces se lo considera un pionero de las revolución agrícola inglesa y, claro, de la Industrial.
Vieron? Ustedes pensaban que el único mérito que tenía era darle nombre a esta genialidad:
Recuerden que 1672 en Gran Bretaña es plenamente revolucionario. Oliver Cromwell gozaba, a pesar de muerto, de muy buena salud, y se preparaba el terreno para la Revolución Industrial, que sucedería después pero se estaba cocinando ya desde entonces.
Tull modernizó la producción agrícola con una máquina sembradora que permitía aprovechar mejor el terreno, sembrar la semilla a intervalos iguales, etc. Como a todos nadie le dio mucha bola, hasta que el tipo publicó un tratado del tema. Desde casi entonces se lo considera un pionero de las revolución agrícola inglesa y, claro, de la Industrial.
Vieron? Ustedes pensaban que el único mérito que tenía era darle nombre a esta genialidad:
martes, 27 de abril de 2010
No, Hebe
No estoy de acuerdo. Suelo no estar de acuerdo con la forma en la que defiende las cosas Hebe de Bonafini (con algunas ideas tampoco, pero eso es menos habitual).
En éste caso, me rompen soberanamente los esquemas los "juicios éticos y populares", en general.
Aquí cabría la frase esa del pecado y la primera piedra, pero ni siquiera.
También hay quienes dicen que los colegas que laburan en grandes multimedios tiene la opción de cooperar o marchar a la B. Y eso, en un punto, es cierto. Pero tampoco.
También he escuchado que, en la época de la dictadura, no cooperar costaba bastante más que el sueldo, más bien tirando al pellejo. Y si bien reivindico a quienes se jugaron la vida, no puedo (no podemos) enojarnos con los que prefirieron seguir viviendo. Que se yo.
Todo esto es menos importante a los efectos de éste post. Acá la cosa es: quiénes son uds para levantar juicio? En todo caso, "juicio popular"? Que onda, Hebe?
Nah. Los carteles del otro día fueron tan impresentables que hasta Aníbal Fernández se desmarcó de ellos. La metodología berreta le quita valor al fondo de la cuestión; un pecado standard en las formas de Bonafini.
¿Colaboraron con la dictadura? En cana ¿Le facilitaron dos bebés a la señora de Noble? Adentro. Ahora, a los amigos que tengo de Clarín no los pongan en ningún cartel. Ellos no colaboraron con nada, che.
Y acá me pongo idealista, pero es porque el otro juicio ya está hecho: a alguien sorprende que Grondona sonría ante la posibilidad de un golpe hoy? Vamos, gente. Los diarios se compran, la computadora y la tele se apagan, y hasta se puede cambiar de canal. Si Grondona dice lo que dice es porque mucha gente lo escucha y coincide. Y si no, tómense el tiempo de leer los comentarios en las notas de La Nación. Morales Solá parece Mariotto al lado de algunos lectores.
Y además, esto no es exclusivo de Grondona. Hace unos días Crónica puso esta tapa en su edición papel. Les doy un minuto para que la miren ¿Ya están puteando? Bien, para mi el editor de esa tapa tiene que ir en cana por incitación a la violencia y al gatillo fácil. Pero poner un cartel con su cara en la Plaza me parece mucho. Y me parece más golpe de efecto que solución al problema.
El verdadero problema es que cualquiera dice cualquier boludez; cualquier imbecilidad, o cualquier hijaputez, sin el menor miramiento. Porque el laburo ético no responde a ningún multimedio, ni a ningún gobierno. Responde a la formación de cada periodista, de cada comunicador. Esto es triste, pero es así. Nadie hace nada por lo cambiarlo.
Muchos colegas laburan en multimedios, y se niegan a firmar, están peleados con la directiva, desterrados en secciones intrascendentes o buscando laburo en otros lados. Y eso es porque defienden las cosas en las que piensan, y mientras tratan de poder pagar los fideos y el gas.
A quienes nos venden mierda, no se la compremos. Golpearlos en donde más les duela, en el rating, en la tirada, en el análisis, en no comprar el mensaje apocalítptico.
Y guarda: cuando volvamos a ser amigos (algo que sucederá, antes o después), recuerden: en ese momento también les van a estar mintiendo.
En éste caso, me rompen soberanamente los esquemas los "juicios éticos y populares", en general.
Aquí cabría la frase esa del pecado y la primera piedra, pero ni siquiera.
También hay quienes dicen que los colegas que laburan en grandes multimedios tiene la opción de cooperar o marchar a la B. Y eso, en un punto, es cierto. Pero tampoco.
También he escuchado que, en la época de la dictadura, no cooperar costaba bastante más que el sueldo, más bien tirando al pellejo. Y si bien reivindico a quienes se jugaron la vida, no puedo (no podemos) enojarnos con los que prefirieron seguir viviendo. Que se yo.
Todo esto es menos importante a los efectos de éste post. Acá la cosa es: quiénes son uds para levantar juicio? En todo caso, "juicio popular"? Que onda, Hebe?
Nah. Los carteles del otro día fueron tan impresentables que hasta Aníbal Fernández se desmarcó de ellos. La metodología berreta le quita valor al fondo de la cuestión; un pecado standard en las formas de Bonafini.
¿Colaboraron con la dictadura? En cana ¿Le facilitaron dos bebés a la señora de Noble? Adentro. Ahora, a los amigos que tengo de Clarín no los pongan en ningún cartel. Ellos no colaboraron con nada, che.
Y acá me pongo idealista, pero es porque el otro juicio ya está hecho: a alguien sorprende que Grondona sonría ante la posibilidad de un golpe hoy? Vamos, gente. Los diarios se compran, la computadora y la tele se apagan, y hasta se puede cambiar de canal. Si Grondona dice lo que dice es porque mucha gente lo escucha y coincide. Y si no, tómense el tiempo de leer los comentarios en las notas de La Nación. Morales Solá parece Mariotto al lado de algunos lectores.
Y además, esto no es exclusivo de Grondona. Hace unos días Crónica puso esta tapa en su edición papel. Les doy un minuto para que la miren ¿Ya están puteando? Bien, para mi el editor de esa tapa tiene que ir en cana por incitación a la violencia y al gatillo fácil. Pero poner un cartel con su cara en la Plaza me parece mucho. Y me parece más golpe de efecto que solución al problema.
El verdadero problema es que cualquiera dice cualquier boludez; cualquier imbecilidad, o cualquier hijaputez, sin el menor miramiento. Porque el laburo ético no responde a ningún multimedio, ni a ningún gobierno. Responde a la formación de cada periodista, de cada comunicador. Esto es triste, pero es así. Nadie hace nada por lo cambiarlo.
Muchos colegas laburan en multimedios, y se niegan a firmar, están peleados con la directiva, desterrados en secciones intrascendentes o buscando laburo en otros lados. Y eso es porque defienden las cosas en las que piensan, y mientras tratan de poder pagar los fideos y el gas.
A quienes nos venden mierda, no se la compremos. Golpearlos en donde más les duela, en el rating, en la tirada, en el análisis, en no comprar el mensaje apocalítptico.
Y guarda: cuando volvamos a ser amigos (algo que sucederá, antes o después), recuerden: en ese momento también les van a estar mintiendo.
lunes, 26 de abril de 2010
La Reina de la Canción
Una corista es una "mujer que forma parte del coro de revistas musicales y otros espectáculos similares", o bien una "persona que en óperas, zarzuelas u otras funciones musicales canta formando parte del coro". Si bien ésta última definición podría acercarse, lo cierto es que Hilda María del Pilar Lizarazu es mucho más que eso.
Nació en Curuzú Cuatiá, vivió en Nueva York de niña, y de adolescente fue a la misma secundaria a la que asistieron Charly García y Nito Mestre.
Hizo los coros en "Los Twist", reemplazando a Fabi Cantilo. Después, entre 1987 y 1993 cantó con Charly, en "Los Enfermeros". Para esas mismas épocas tocaba además con su banda, Man Ray.
Capítulo aparte: Man Ray, combo formado por Hilda con Tito Losavio, fue una de las bandas de pop más significativas del rock nacional. Comerciales, cierto, pero con algunos temas que no sonaban en las radios, pero que sostienen el pop que nos gusta en la Varietè: melodías amigables, juegos de voces, instrumentaciones sin pomposidad.
En 1999 larga todo y se va a vivir al pueblo de Sinsacate, en Córdoba, a criar a su hija y a desenchufarse. Desde entonces y hasta 2004 vivió alejada de los escenarios, mayormente.
En 2004 sacó "Gabinete de curiosidades", un disco bárbaro. Y en 2007, el siguiente, "Hormonal". Todo esto con colaboraciones de fenómenos como Botafogo, Ciro Fogliatta, Gringui Herrera, Fernando Lupano, y un largo etcétera.
Hilda es nuestra heroína número 1 en la Varietè: Hace poco la vimos en el Concierto Subacuático, con Charly, como en las viejas épocas. Y nos volvimos a enamorar de ella.
Enamórense.
Nació en Curuzú Cuatiá, vivió en Nueva York de niña, y de adolescente fue a la misma secundaria a la que asistieron Charly García y Nito Mestre.
Hizo los coros en "Los Twist", reemplazando a Fabi Cantilo. Después, entre 1987 y 1993 cantó con Charly, en "Los Enfermeros". Para esas mismas épocas tocaba además con su banda, Man Ray.
Capítulo aparte: Man Ray, combo formado por Hilda con Tito Losavio, fue una de las bandas de pop más significativas del rock nacional. Comerciales, cierto, pero con algunos temas que no sonaban en las radios, pero que sostienen el pop que nos gusta en la Varietè: melodías amigables, juegos de voces, instrumentaciones sin pomposidad.
En 1999 larga todo y se va a vivir al pueblo de Sinsacate, en Córdoba, a criar a su hija y a desenchufarse. Desde entonces y hasta 2004 vivió alejada de los escenarios, mayormente.
En 2004 sacó "Gabinete de curiosidades", un disco bárbaro. Y en 2007, el siguiente, "Hormonal". Todo esto con colaboraciones de fenómenos como Botafogo, Ciro Fogliatta, Gringui Herrera, Fernando Lupano, y un largo etcétera.
Hilda es nuestra heroína número 1 en la Varietè: Hace poco la vimos en el Concierto Subacuático, con Charly, como en las viejas épocas. Y nos volvimos a enamorar de ella.
Enamórense.
viernes, 23 de abril de 2010
El quid de la cuestión
"Creo que la Argentina tiene un problema. A este gobierno le gusta gastar, su plan económico es maximizar el gasto sin entrar en default. Y el plan de la oposición es el mismo. La diferencia es que quiere tener la chequera. La regla de que el gasto tiene que crecer tres o cuatro puntos menos que la recaudación la seguimos unos pocos tarados. Nadie está pensando en un plan fiscal para desendeudar al país. No habrá grandes cambios sino una pelea política por los fondos".
La verdad, me convenció.
Lo vimos acá.
La verdad, me convenció.
Lo vimos acá.
jueves, 22 de abril de 2010
Christopher y Saul
Christopher John Boyle era estudiante de piano. Pero Ed Boyle, su papá, se separó de su mamá. A él le pintó el bajón, y no salió por un año entero de su casa. Ahí largó las clases de piano, agarró batería y guitarra, y se cambió el apellido por el de su mamá: Karen Cornell.
En su primera banda hacía covers de Rush, AC/DC y Ramones, entre otros. Pero hacia principios de los '80 se conocío con Kim Thayil y con Hiro Yamamoto. Y armaron Soundgarden.
Yo creo que en ese momento, Christopher John Boyle se transformó, verdaderamente, en Chris Cornell.
Los papás de Saúl Hudson estaban muy ligados al rock. La mamá, Ola, le hacía las pilchas a Bowie, que es como jugar con el Diego en Napoli. Y el papá diseñaba tapas de discos, entre otros, para Neil Young. Los papás de Saúl se fueron de Ingalterra a California cuando él tenía 11 años, en el '76.
En el '83, Saul, su amigo Steven Adler y un bajista que respondió al aviso, llamado Duff McKagan, formaron una banda tributo de Mötorhead.
Un amigo de la familia le puso a Saul el sobrenombre "Slash", porque dicen que andaba "siempre apurado, yendo de un lado para el otro". Se imaginan a Slash apurado?
Slash y Chris Cornell, uno de los violeros más exquisitos de la última década y el cantante de rock más poderoso desde Robert Plant, hacen un tema que no puede menos que estar a la altura de semejante currículum.
En su primera banda hacía covers de Rush, AC/DC y Ramones, entre otros. Pero hacia principios de los '80 se conocío con Kim Thayil y con Hiro Yamamoto. Y armaron Soundgarden.
Yo creo que en ese momento, Christopher John Boyle se transformó, verdaderamente, en Chris Cornell.
Los papás de Saúl Hudson estaban muy ligados al rock. La mamá, Ola, le hacía las pilchas a Bowie, que es como jugar con el Diego en Napoli. Y el papá diseñaba tapas de discos, entre otros, para Neil Young. Los papás de Saúl se fueron de Ingalterra a California cuando él tenía 11 años, en el '76.
En el '83, Saul, su amigo Steven Adler y un bajista que respondió al aviso, llamado Duff McKagan, formaron una banda tributo de Mötorhead.
Un amigo de la familia le puso a Saul el sobrenombre "Slash", porque dicen que andaba "siempre apurado, yendo de un lado para el otro". Se imaginan a Slash apurado?
Slash y Chris Cornell, uno de los violeros más exquisitos de la última década y el cantante de rock más poderoso desde Robert Plant, hacen un tema que no puede menos que estar a la altura de semejante currículum.
miércoles, 21 de abril de 2010
Con la misma vara
El Tigre Ricardo Gareca se metió con Ángel Cappa. Mal, Tigre.
Gareca se quejó por el arbitraje de Collado en Racing-Vélez. Se olvidó del campeonato que Brazenas le entregó en bandeja.
Omitamos que Racing pelea el descenso, y no le puede ganar a nadie ni con dos jugadores más. Collado expulsa a un jugador de Vélez equivocadamente. Pero Brazenas, cuando le saca el campeonato a Huracán, no cobra un gol válido, y cobra un gol inválido.
O sea: cuando te echan un jugador en un partido que venías ganando, "Vélez no se lo merece". Cuando te dan un campeonato por dos decisiones que influyen directamente en el resultado, y que son un bochorno ¿no sería lo mismo, Tigre?
Gareca se quejó por el arbitraje de Collado en Racing-Vélez. Se olvidó del campeonato que Brazenas le entregó en bandeja.
Omitamos que Racing pelea el descenso, y no le puede ganar a nadie ni con dos jugadores más. Collado expulsa a un jugador de Vélez equivocadamente. Pero Brazenas, cuando le saca el campeonato a Huracán, no cobra un gol válido, y cobra un gol inválido.
O sea: cuando te echan un jugador en un partido que venías ganando, "Vélez no se lo merece". Cuando te dan un campeonato por dos decisiones que influyen directamente en el resultado, y que son un bochorno ¿no sería lo mismo, Tigre?
martes, 20 de abril de 2010
Hoy nos separa un río...
Argentina y Uruguay esperan dentro de minutos el fallo del Tribunal Internacional de la Haya. Es un fallo inapelable, es decir, lo que sale te lo fumás bien fumado.
En ese contexto, coincidimos con Tabaré Vázquez en que el problema principal de éste lado del rio fue, no el corte, sino a nuestro gusto su excesiva prolongación. Sin embargo, sospechamos que no es "lo único ilegal".
Tabaré dice que Argentina violó el Tratado en muchas oportunidades. Y es cierto, casi con seguridad. Dicen también las malas lenguas que la Argentina se queja porque Botnia no se instaló en Gualeguaychú, y si en Fray Bentos. No me consta, ni me sorprendería.
Ahora, la defensa de Tabaré respecto de si Uruguay violó o no el tratado es berreta. Él responde que "la Argentina lo violó antes". Me hace acordar a mis alumnos que, ante una queja por su falta de uniforme, decían "Eh, pero aquél vino sin corbata". Berreta, Tabaré.
Me parece que la resolución ideal a este conflicto es que el corte se levante inmediatamente. Dejémonos de joder. Por otro lado, creo que tiene que haber un compromiso serio de Argentina y Uruguay para cumplir el Tratado, sobre todo teniendo en cuenta dos factores: las futuras plantas de las que se habla en Uruguay, y las actuales en Argentina (teléfono Papel Prensa).
Y que no nos separe un río...
UPDATE: ante la definición del Tribunal, que dice que Uruguay incumplió el Tratado, pero no mucho, proponemos los castigos ejemplares en la encuesta a su derecha, que garantizarán que éste no vuelva a ser incumplido (cuac). La semana que viene, opinión.
UPDATE 2: Muy bueno el análisis en éste blog de las opiniones en disidencia del fallo. Apuntan a algo que, para nosotros, es fundamental: Uruguay se garcó en el Tratado (y oportunamente también Argentina) pero por tratarse de "cuestiones formales" no pasa naranja.
En ese contexto, coincidimos con Tabaré Vázquez en que el problema principal de éste lado del rio fue, no el corte, sino a nuestro gusto su excesiva prolongación. Sin embargo, sospechamos que no es "lo único ilegal".
Tabaré dice que Argentina violó el Tratado en muchas oportunidades. Y es cierto, casi con seguridad. Dicen también las malas lenguas que la Argentina se queja porque Botnia no se instaló en Gualeguaychú, y si en Fray Bentos. No me consta, ni me sorprendería.
Ahora, la defensa de Tabaré respecto de si Uruguay violó o no el tratado es berreta. Él responde que "la Argentina lo violó antes". Me hace acordar a mis alumnos que, ante una queja por su falta de uniforme, decían "Eh, pero aquél vino sin corbata". Berreta, Tabaré.
Me parece que la resolución ideal a este conflicto es que el corte se levante inmediatamente. Dejémonos de joder. Por otro lado, creo que tiene que haber un compromiso serio de Argentina y Uruguay para cumplir el Tratado, sobre todo teniendo en cuenta dos factores: las futuras plantas de las que se habla en Uruguay, y las actuales en Argentina (teléfono Papel Prensa).
Y que no nos separe un río...
UPDATE: ante la definición del Tribunal, que dice que Uruguay incumplió el Tratado, pero no mucho, proponemos los castigos ejemplares en la encuesta a su derecha, que garantizarán que éste no vuelva a ser incumplido (cuac). La semana que viene, opinión.
UPDATE 2: Muy bueno el análisis en éste blog de las opiniones en disidencia del fallo. Apuntan a algo que, para nosotros, es fundamental: Uruguay se garcó en el Tratado (y oportunamente también Argentina) pero por tratarse de "cuestiones formales" no pasa naranja.
sábado, 17 de abril de 2010
Soldado que huye
Maradona dijo, en conferencia de prensa, que el problema entre Palermo y Riquelme tienen que solucionarlo entre ellos. Bien Diego.
Además, dijo:
"Si son hombres lo tienen que solucionar en una pieza, que uno le ponga la llave de adentro y que se digan en la cara lo que se tienen que decir. A mí me han encerrado en una habitación con muchos… Me encerraba y le tenía que decir lo que le tenía que decir. Lo de Ruggeri fue público, también me reuní con Redondo una vez''.
Cierto. Ahora, si me encierro en una pieza con el Cabezón Ruggeri a decirle algo que no le gusta, quiero tener la llave a mano, por las dudas...
Además, dijo:
"Si son hombres lo tienen que solucionar en una pieza, que uno le ponga la llave de adentro y que se digan en la cara lo que se tienen que decir. A mí me han encerrado en una habitación con muchos… Me encerraba y le tenía que decir lo que le tenía que decir. Lo de Ruggeri fue público, también me reuní con Redondo una vez''.
Cierto. Ahora, si me encierro en una pieza con el Cabezón Ruggeri a decirle algo que no le gusta, quiero tener la llave a mano, por las dudas...
viernes, 16 de abril de 2010
El Vagabundo
Alguno de ustedes imagina el cine sin Sir Charles Spencer Chaplin Jr.? A veces resulta arbitrario adjudicarle a un sólo tipo la tremenda responsabilidad de cambiar la historia del arte. Pero si con alguien puede hacerse, es con Charlie.
Si viviera (improbable) tendría 121 años hoy. Nació, según él dice, en 1889, de padres que probablemente tenían sangre romaní, y a mucha honra. Ambos eran artistas de music hall; la madre era esquizofrénica, el padre alcohólico. Eran muy, pero muy pobres. Quizás esa pobreza inspipró su personaje más impresionante, más conmovedor, más original: el vagabundo, Carlitos.
McCarthy lo persiguió, del mismo modo en que persiguió a todas las personas que valían la pena mientras le duró la cuerda. Eso hizo que, ya mayor, se estableciera en Suiza. Y, claro, cuando vieron que a Charlie USA le importaba un bledo, lo llamaron de nuevo, y le dieron un Oscar honorífico. Como si eso remendara las imbecilidades cometidas.
Hubiesemos querido conocerlo. Falleció, sin embargo, el 25 de diciembre de 1977, a los 89. Su hija Geraldine cuenta que a su padre no le gustaba la Navidad. Evidentemente, trató de sacarle un poco de cartel.
En esas nueve décadas nos dio toda su genialidad, toda su capacidad expresiva en la pantalla grande.
Ante semejante artista, una versión de un tema de Miguel Cantilo cantada por Fabiana Cantilo parece poco. Pero seguramente, en su comicidad, a él le gustaría.
Si viviera (improbable) tendría 121 años hoy. Nació, según él dice, en 1889, de padres que probablemente tenían sangre romaní, y a mucha honra. Ambos eran artistas de music hall; la madre era esquizofrénica, el padre alcohólico. Eran muy, pero muy pobres. Quizás esa pobreza inspipró su personaje más impresionante, más conmovedor, más original: el vagabundo, Carlitos.
McCarthy lo persiguió, del mismo modo en que persiguió a todas las personas que valían la pena mientras le duró la cuerda. Eso hizo que, ya mayor, se estableciera en Suiza. Y, claro, cuando vieron que a Charlie USA le importaba un bledo, lo llamaron de nuevo, y le dieron un Oscar honorífico. Como si eso remendara las imbecilidades cometidas.
Hubiesemos querido conocerlo. Falleció, sin embargo, el 25 de diciembre de 1977, a los 89. Su hija Geraldine cuenta que a su padre no le gustaba la Navidad. Evidentemente, trató de sacarle un poco de cartel.
En esas nueve décadas nos dio toda su genialidad, toda su capacidad expresiva en la pantalla grande.
Ante semejante artista, una versión de un tema de Miguel Cantilo cantada por Fabiana Cantilo parece poco. Pero seguramente, en su comicidad, a él le gustaría.
jueves, 15 de abril de 2010
Camaleones y sorpresas
A veces la vida te sorprende. A veces la gente lo hace.
Una profesora de literatura del colegio secundario adonde estudié y en el que trabajé durante mucho tiempo, me regaló, cuando terminé mi carrera de periodismo, un pequeño libro de un autor que hasta el momento era para mi totalmente desconocido.
El título era, de por si, atractivo: "Obras completas (y otros cuentos)". El autor, guatemalteco, es Augusto Monterroso.
Resulta que Augusto Monterroso es un capo. Realmente.
Lo mejor es que otras profesoras y profesores más amigos me hicieron otros regalos, o ninguno. Pero esta profesora que era sólo compañera de trabajo me regaló uno de los mejores regalos que me hayan hecho por todo concepto.
A veces la vida te sorprende, decía. Uno nunca sabe cuándo algo que ya conoce va a cobrar sentido. A veces uno piensa que entendió, hasta que entiende.
Resulta que me crucé con otros libros, y otros cuentos de Monterroso, entre ellos éste que les paso acá abajo, y que entiendo hoy, de nuevo.
El camaleon que finalmente no sabía de que color ponerse
En un país muy remoto, en plena Selva, se presentó hace muchos años un tiempo malo en el que el Camaleón, a quien le había dado por la política, entró en un estado de total desconcierto, pues los otros animales, asesorados por la Zorra, se habían enterado de sus artimañas y empezaron a contrarrestarlas llevando día y noche en los bolsillos juegos de diversos vidrios de colores para combatir su ambigüedad e hipocresía, de manera que cuando él estaba morado y por cualquier circunstancia del momento necesitaba volverse, digamos, azul, sacaban rápidamente un cristal rojo a través del cual lo veían, y para ellos continuaba siendo el mismo Camaleón morado, aunque se condujera como Camaleón azul; y cuando estaba rojo y por motivaciones especiales se volvía anaranjado, usaban el cristal correspondiente y lo seguían viendo tal cual.
Esto sólo en cuanto a los colores primarios, pues el método se generalizó tanto que con el tiempo no había ya quien no llevara consigo un equipo completo de cristales para aquellos casos en que el mañoso se tornaba simplemente grisáceo, o verdiazul, o de cualquier color más o menos indefinido, para dar el cual eran necesarias tres, cuatro o cinco superposiciones de cristales.
Pero lo bueno fue que el Camaleón, considerando que todos eran de su condición, adoptó también el sistema.
Entonces era cosa de verlos a todos en las calles sacando y alternando cristales a medida que cambiaban de colores, según el clima político o las opiniones políticas prevalecientes ese día de la semana o a esa hora del día o de la noche.
Como es fácil comprender, esto se convirtió en una especie de peligrosa confusión de las lenguas; pero pronto los más listos se dieron cuenta de que aquello sería la ruina general si no se reglamentaba de alguna manera, a menos de que todos estuvieran dispuestos a ser cegados y perdidos definitivamente por los dioses, y restablecieron el orden.
Además de lo estatuido por el Reglamento que se redactó con ese fin, el derecho consuetudinario fijó por su parte reglas de refinada urbanidad, según las cuales, si alguno carecía de un vidrio de determinado color urgente para disfrazarse o para descubrir el verdadero color de alguien, podía recurrir inclusive a sus propios enemigos para que se lo prestaran, de acuerdo con su necesidad del momento, como sucedía entre las naciones más civilizadas.
Sólo el León que por entonces era el Presidente de la Selva se reía de unos y de otros, aunque a veces socarronamente jugaba también un poco a lo suyo, por divertirse.
De esa época viene el dicho de que:
Una profesora de literatura del colegio secundario adonde estudié y en el que trabajé durante mucho tiempo, me regaló, cuando terminé mi carrera de periodismo, un pequeño libro de un autor que hasta el momento era para mi totalmente desconocido.
El título era, de por si, atractivo: "Obras completas (y otros cuentos)". El autor, guatemalteco, es Augusto Monterroso.
Resulta que Augusto Monterroso es un capo. Realmente.
Lo mejor es que otras profesoras y profesores más amigos me hicieron otros regalos, o ninguno. Pero esta profesora que era sólo compañera de trabajo me regaló uno de los mejores regalos que me hayan hecho por todo concepto.
A veces la vida te sorprende, decía. Uno nunca sabe cuándo algo que ya conoce va a cobrar sentido. A veces uno piensa que entendió, hasta que entiende.
Resulta que me crucé con otros libros, y otros cuentos de Monterroso, entre ellos éste que les paso acá abajo, y que entiendo hoy, de nuevo.
El camaleon que finalmente no sabía de que color ponerse
En un país muy remoto, en plena Selva, se presentó hace muchos años un tiempo malo en el que el Camaleón, a quien le había dado por la política, entró en un estado de total desconcierto, pues los otros animales, asesorados por la Zorra, se habían enterado de sus artimañas y empezaron a contrarrestarlas llevando día y noche en los bolsillos juegos de diversos vidrios de colores para combatir su ambigüedad e hipocresía, de manera que cuando él estaba morado y por cualquier circunstancia del momento necesitaba volverse, digamos, azul, sacaban rápidamente un cristal rojo a través del cual lo veían, y para ellos continuaba siendo el mismo Camaleón morado, aunque se condujera como Camaleón azul; y cuando estaba rojo y por motivaciones especiales se volvía anaranjado, usaban el cristal correspondiente y lo seguían viendo tal cual.
Esto sólo en cuanto a los colores primarios, pues el método se generalizó tanto que con el tiempo no había ya quien no llevara consigo un equipo completo de cristales para aquellos casos en que el mañoso se tornaba simplemente grisáceo, o verdiazul, o de cualquier color más o menos indefinido, para dar el cual eran necesarias tres, cuatro o cinco superposiciones de cristales.
Pero lo bueno fue que el Camaleón, considerando que todos eran de su condición, adoptó también el sistema.
Entonces era cosa de verlos a todos en las calles sacando y alternando cristales a medida que cambiaban de colores, según el clima político o las opiniones políticas prevalecientes ese día de la semana o a esa hora del día o de la noche.
Como es fácil comprender, esto se convirtió en una especie de peligrosa confusión de las lenguas; pero pronto los más listos se dieron cuenta de que aquello sería la ruina general si no se reglamentaba de alguna manera, a menos de que todos estuvieran dispuestos a ser cegados y perdidos definitivamente por los dioses, y restablecieron el orden.
Además de lo estatuido por el Reglamento que se redactó con ese fin, el derecho consuetudinario fijó por su parte reglas de refinada urbanidad, según las cuales, si alguno carecía de un vidrio de determinado color urgente para disfrazarse o para descubrir el verdadero color de alguien, podía recurrir inclusive a sus propios enemigos para que se lo prestaran, de acuerdo con su necesidad del momento, como sucedía entre las naciones más civilizadas.
Sólo el León que por entonces era el Presidente de la Selva se reía de unos y de otros, aunque a veces socarronamente jugaba también un poco a lo suyo, por divertirse.
De esa época viene el dicho de que:
Todo Camaleón es según el color
del cristal con que se mira.
del cristal con que se mira.
miércoles, 14 de abril de 2010
Más que Rock
Roxy Music fue un exponente del llamado "art rock". Suele ser un subgénero con influencias experimentales o avant garde, dice la definición. A nosotros nos es más fácil pensar en Bowie, Brian Eno (ex Roxy Music, casualmente) o Peter Hammill, como exponentes de una música ecléctica, inesperada, con oscilaciones entre lo clásico y la lisergia más absoluta.
Roxy fue creada en 1971 por Bryan Ferry, Eno, Andy MacKay, Paul Thompson y Phil Manzanera, músico anglo-colombiano amigote de David Gilmour.
Anécdota: hacia el momento en que Ferry armaba Roxy, audicionó para reemplazar a Greg Lake en King Crimson. A Robert Fripp y Pete Sinfield les gustó la voz y la onda del muchacho, pero no para su banda. Por eso decidieron darle manija, y conseguirle un contrato discográfico.
Roxy Music es "art rock", aunque más volcado al pop. De hecho, influenció a muchas bandas de la llamada New Wave. Eno, Ferry y MacKay, socios fundadores de Roxy, eran estudiantes de escuela de arte, y esa influencia se nota en el estilo visual de la banda.
Ejemplo de esta influencia es el hecho de que Roxy Music mantuviera control de todo el material relacionado con la banda, desde los afiches en la calle hasta los peinados de los miembros.
Hace poco amagaron con hacer un nuevo disco. Empezaron con giras en 2001, para el 30 aniversario de la banda, y se empezó a rumorear que Eno y Ferry estaban grabando temas. Esto era cierto, pero no se trata de un disco de Roxy, sino de Ferry en solitario, con algunos aportes de su coequiper. Lo que si, dicen, es que van a seguir haciendo giras.
Que tema vamos a escuchar? Ustedes saben que en la Varietè somos amantes de los hits y de los covers. Así que vamos con un super hit de Roxy Music, del disco Avalon, pero en la versión de 10.000 Maniacs. Por qué? Porque el video tiene una estética muy ecléctica, que creemos que Brian Ferry aprobaría. De hecho, tiene una base medio tecno.
Tecno en la Varietè, doña! Estamos todos locos!
Roxy fue creada en 1971 por Bryan Ferry, Eno, Andy MacKay, Paul Thompson y Phil Manzanera, músico anglo-colombiano amigote de David Gilmour.
Anécdota: hacia el momento en que Ferry armaba Roxy, audicionó para reemplazar a Greg Lake en King Crimson. A Robert Fripp y Pete Sinfield les gustó la voz y la onda del muchacho, pero no para su banda. Por eso decidieron darle manija, y conseguirle un contrato discográfico.
Roxy Music es "art rock", aunque más volcado al pop. De hecho, influenció a muchas bandas de la llamada New Wave. Eno, Ferry y MacKay, socios fundadores de Roxy, eran estudiantes de escuela de arte, y esa influencia se nota en el estilo visual de la banda.
Ejemplo de esta influencia es el hecho de que Roxy Music mantuviera control de todo el material relacionado con la banda, desde los afiches en la calle hasta los peinados de los miembros.
Hace poco amagaron con hacer un nuevo disco. Empezaron con giras en 2001, para el 30 aniversario de la banda, y se empezó a rumorear que Eno y Ferry estaban grabando temas. Esto era cierto, pero no se trata de un disco de Roxy, sino de Ferry en solitario, con algunos aportes de su coequiper. Lo que si, dicen, es que van a seguir haciendo giras.
Que tema vamos a escuchar? Ustedes saben que en la Varietè somos amantes de los hits y de los covers. Así que vamos con un super hit de Roxy Music, del disco Avalon, pero en la versión de 10.000 Maniacs. Por qué? Porque el video tiene una estética muy ecléctica, que creemos que Brian Ferry aprobaría. De hecho, tiene una base medio tecno.
Tecno en la Varietè, doña! Estamos todos locos!
martes, 13 de abril de 2010
How Blue can you get?
Elwood Blues llega con los Blues Brothers al Concurso de la Reina Mousette ( interpretada por Erykah Badu). Se tienen que enfrentar a "The Louisiana Gator Boys", la banda de don Malvernon Gasperon (B.B. King). Les tiro algunos nombres de la banda: Eric Clapton, Steve Winwood, Dr. John, Jack de Johnette, Bo Diddley, Isaac Hayes, Billy Preston, Jimmi Vaughan y Koko Taylor, entre otros.
Ese pedazo de bandón interpreta "How Blues Can You Get", del B.B. Cantan todos, meten solos, la gente delira.
Los Blues Brothers, claro, pierden.
Ese pedazo de bandón interpreta "How Blues Can You Get", del B.B. Cantan todos, meten solos, la gente delira.
Los Blues Brothers, claro, pierden.
Encuesta y opinión
Decíamos la vez pasada que Osvaldo Bayer había especulado con que, en otras épocas, el gobierno de los Kirchner hubiese sufrido un golpe de Estado. Hicimos una encuesta que tuvo una participación apabullante (4 votos netos), en la que ganó el SI. Dijimos que, cuando la encuesta terminara, ibamos a decir unas palabras alusivas.
La frase de Bayer es buena. Es totalmente cierto que un gobierno como el de los Kirchner hubiese hecho que cualquier milico dictador saliera con las carabinas. Por mucho menos, en verdad.Tiene mucho de golpe de efecto, de todos modos.
Claro, un gobierno con el signo del que tienen los K nunca podría haber sucedido en ciertas y determinadas épocas. Los signos de los gobiernos tienen mucho que ver con la historia en la que se inscriben.
También es cierto que desde el kirchnerismo se habla de un "golpe blanco" (yo no lo creo, ni un poco), en el que los que desestabilizan son los otrora secuaces de las FF.AA. Léase el campo, las multinacionales, la "derecha" (entre comillas porque es demasiado heterogénea). Digo que no lo veo, porque no se me ocurre que ni el más acérrimo de los opositores crea que un derrocamiento de Cristina es un escenario políticamente conveniente.
Lo que creo que rescata la idea es que en ésta época en la Argentina un gobierno puede llegar al extremo de polarización al que llega el actual sin que se considere un golpe. Estamos curados de espanto (mucho espanto). Los golpes nos duelen todavía y nadie en su sano juicio quiere permitir que sucedan de nuevo. Apreciamos los derechos que ya adquirimos, y en todo caso nos quejamos por la falta de más.
Y yo personalmente creo que sostener la situación como está es tarea de todos. Me refiero con situación a los derechos que adquirimos hasta ahora. Derechos que, en cuanto durmamos, nos pueden volver a chorear, al mejor estilo Honduras. No dar nada por sentado, bah.
Eso es, creo, lo importante de la idea de Bayer. Muchos deben haberlo acusado de kirchnerista por eso. A mi me parece que, mirando un poquito más allá, hay un concepto más profundo.
Es un tema que da para más. Los espero en los comments.
La frase de Bayer es buena. Es totalmente cierto que un gobierno como el de los Kirchner hubiese hecho que cualquier milico dictador saliera con las carabinas. Por mucho menos, en verdad.Tiene mucho de golpe de efecto, de todos modos.
Claro, un gobierno con el signo del que tienen los K nunca podría haber sucedido en ciertas y determinadas épocas. Los signos de los gobiernos tienen mucho que ver con la historia en la que se inscriben.
También es cierto que desde el kirchnerismo se habla de un "golpe blanco" (yo no lo creo, ni un poco), en el que los que desestabilizan son los otrora secuaces de las FF.AA. Léase el campo, las multinacionales, la "derecha" (entre comillas porque es demasiado heterogénea). Digo que no lo veo, porque no se me ocurre que ni el más acérrimo de los opositores crea que un derrocamiento de Cristina es un escenario políticamente conveniente.
Lo que creo que rescata la idea es que en ésta época en la Argentina un gobierno puede llegar al extremo de polarización al que llega el actual sin que se considere un golpe. Estamos curados de espanto (mucho espanto). Los golpes nos duelen todavía y nadie en su sano juicio quiere permitir que sucedan de nuevo. Apreciamos los derechos que ya adquirimos, y en todo caso nos quejamos por la falta de más.
Y yo personalmente creo que sostener la situación como está es tarea de todos. Me refiero con situación a los derechos que adquirimos hasta ahora. Derechos que, en cuanto durmamos, nos pueden volver a chorear, al mejor estilo Honduras. No dar nada por sentado, bah.
Eso es, creo, lo importante de la idea de Bayer. Muchos deben haberlo acusado de kirchnerista por eso. A mi me parece que, mirando un poquito más allá, hay un concepto más profundo.
Es un tema que da para más. Los espero en los comments.
viernes, 9 de abril de 2010
El malo de Malcom
Malcom McLaren nació de padre desertor de la Segunda Guerra, en los suburbios de Londres. Lo crió su abuela materna, que a menudo le tiraba esta frase: "Ser malo es bueno, ser bueno es simplemente aburrido".
Poco sabía la abuela que, años después, McLaren organizaría un recital sobre un barco. En ese show los Sex Pistols, banda de la que era manager e inspirador artístico, iban a presentar "God Save the Queen", clásico de los clásicos del punk rock.
El recital parece apenas innovador, pero a la historia le falta un detalle: El barco navegaba cerca del Parlamento, y justo esa semana era el Jubileo de la Reina Isabel. La policía suspendió el recital, y llevó a McLaren en cana. El disco, claro, se vendió en toda la galaxia, y quedó en los anales del rock.
Malcom falleció ayer, a los 64 años. No podemos menos que agradecerle.
Poco sabía la abuela que, años después, McLaren organizaría un recital sobre un barco. En ese show los Sex Pistols, banda de la que era manager e inspirador artístico, iban a presentar "God Save the Queen", clásico de los clásicos del punk rock.
El recital parece apenas innovador, pero a la historia le falta un detalle: El barco navegaba cerca del Parlamento, y justo esa semana era el Jubileo de la Reina Isabel. La policía suspendió el recital, y llevó a McLaren en cana. El disco, claro, se vendió en toda la galaxia, y quedó en los anales del rock.
Malcom falleció ayer, a los 64 años. No podemos menos que agradecerle.
jueves, 8 de abril de 2010
lunes, 5 de abril de 2010
Encuesta
Justo abajo del mensaje de bienvenida, a la derecha de su pantalla, señora, va a ver una encuesta, motivada por estas declaraciones de Osvaldo Bayer (chapeau) al diario Crítica de la Argentina.
Hasta que se termine la encuesta no vamos a decir qué nos parece el tema.
Pa' no influir, vio?
Hasta que se termine la encuesta no vamos a decir qué nos parece el tema.
Pa' no influir, vio?
domingo, 4 de abril de 2010
Remember, remember
In the End, we will remember not the words of our enemies, but the silence of our friends.
Martin Luther King, Jr.
If you tell the truth, you don't have to remember anything.
Mark Twain
Actually I don't remember being born, it must have happened during one of my black outs.
Jim Morrison
Remember, beneath every cynic there lies a romantic, and probably an injured one.
Glenn Beck
It takes only one drink to get me drunk. The trouble is, I can't remember if it's the thirteenth or the fourteenth.
George Burns
I have often seen an actor laugh off the stage, but I don't remember ever having seen one weep.
Bette Davis
"Remember, remember, the 5th of november;
gunpowder, treason and plot.
I see no reason why gunpowder,
treason, should ever be forgot"
Tradicional Inglés
Buen lunes.
Martin Luther King, Jr.
If you tell the truth, you don't have to remember anything.
Mark Twain
Actually I don't remember being born, it must have happened during one of my black outs.
Jim Morrison
Remember, beneath every cynic there lies a romantic, and probably an injured one.
Glenn Beck
It takes only one drink to get me drunk. The trouble is, I can't remember if it's the thirteenth or the fourteenth.
George Burns
I have often seen an actor laugh off the stage, but I don't remember ever having seen one weep.
Bette Davis
"Remember, remember, the 5th of november;
gunpowder, treason and plot.
I see no reason why gunpowder,
treason, should ever be forgot"
Tradicional Inglés
Buen lunes.
viernes, 2 de abril de 2010
Sifón Drago
Gustavo, Héctor y Carlos Alberto. Gustavo y Héctor empezaron a tocar juntos en el '82, después de que sus bandas coincidieran en Punta del Este. Pegaron onda y armaron un par de bandas, pensando en el rock, el reggae, el ska y el punk. Pero no llegaron a mucho.
A todo esto, Carlos Alberto le tiraba onda a la hermana de Gustavo, María Laura. Pero María Laura no quería saber nada, así que mandó a su hermano mayor a atender el teléfono: "Gustavo, atendé vos, este pide es un denso". Y, oh!, casualidad, Gustavo y Héctor encontraron al baterista que les faltaba. Porque Carlos Alberto era (es) hijo de bateros.
De ahi en adelante Gustavo quedó Gustavo, Héctor fue Zeta, y Carlos Alberto fue Charly. Y los tres fueron Soda Stereo, una de las bandas más grandes del rock iberoamericano.
Anécdota: El papá de Alberti, Tito, gran batero de jazz, les dijo "por qué no le ponen Sifón Drago", y no le hablaron por seis meses.
Dato semi confirmado: Luca Prodán, que consideraba a Cerati un cheto, se subió al escenario de Soda con Sumo para hacer un tema de The Police a dúo.
Dato no confirmado: Aseguran entendidos vernáculos que hay temas grabados de Cerati con el Indio Solari (no maten al mensajero, ricoteros), que no salen a la luz por obvias razones.
Que se yo...
A todo esto, Carlos Alberto le tiraba onda a la hermana de Gustavo, María Laura. Pero María Laura no quería saber nada, así que mandó a su hermano mayor a atender el teléfono: "Gustavo, atendé vos, este pide es un denso". Y, oh!, casualidad, Gustavo y Héctor encontraron al baterista que les faltaba. Porque Carlos Alberto era (es) hijo de bateros.
De ahi en adelante Gustavo quedó Gustavo, Héctor fue Zeta, y Carlos Alberto fue Charly. Y los tres fueron Soda Stereo, una de las bandas más grandes del rock iberoamericano.
Anécdota: El papá de Alberti, Tito, gran batero de jazz, les dijo "por qué no le ponen Sifón Drago", y no le hablaron por seis meses.
Dato semi confirmado: Luca Prodán, que consideraba a Cerati un cheto, se subió al escenario de Soda con Sumo para hacer un tema de The Police a dúo.
Dato no confirmado: Aseguran entendidos vernáculos que hay temas grabados de Cerati con el Indio Solari (no maten al mensajero, ricoteros), que no salen a la luz por obvias razones.
Que se yo...
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