Con el Jefe no se jode

Muchos dicen que León Gieco es el Bob Dylan argentino. Algo que puede ser cierto. Pero no puedo evitar pensar en el santafesino cada vez que escucho a Bruce Springsteen.

Bruce Frederick Joseph Springsteen es originario de Nueva Jersey en 1949. Mezcla de tano, alemán e irlandés, "the Boss" (el Jefe) fue alguna vez el niño rebelde de la escuela católica.
Desde que se compró su primera guitarra a los 13 años, hasta 1972, empezó, primero con bandas como The Castiles y después solo, a transformarse en un artista de culto.
En el '72 lo contrató John H Hammond, el mismo que había llevado a Columbia Records nada menos que a Bob Dylan.
Muchos lo acusaban de escribir como Dylan, y de sonar a una mezcla de Bob y Van Morrison.
En 1975 edita Born to Run, y a partir de ahi empezó Bruce para rato.
Usualmente inspirado en la norteamérica profunda, con temas que todo el mundo escuchó, como "Born in the USA" o "Streets of Philadelfia", y con piezas maestras como las que escucharemos a continuación, es sin duda uno de los All American rock heros. Vamos con dos temas:

This Hard Land, en la versión original del disco Greatest Hits de 1995. El tema que me hace acordar a León, por el inicio de armónica, y la letra.



Thunder Road, del disco Born To Run. Una versión que, si no los hace emocionar, es porque son Gargamel.

Mamá, papá; mi señora

Ubican a Mary Louise Parker? Ella escribió lo que van a leer más abajo.

Una divina...

A Thank-You Note to Men

By Mary-Louise Parker

To you, whom it may concern:

Manly creature, who smells good even when you don't, you wake up too slowly, with fuzzy, vertical hair and a slightly lost look on your face as though you are seven or seventy-five; you can fix my front door, my sink, and open most jars; you, who lose a cuff link and have to settle for a safety pin, you have promised to slay unfortunate interlopers and dragons with your Phillips head or Montblanc; to you, because you will notice a woman with a healthy chunk of years or pounds on her and let out a wolf whistle under your breath and mean it; because you think either rug will be fine, really it will; you seem to walk down the street a little taller than me, a little more aware but with a purpose still; to you who codifies, conjugates, slams a puck, baits a hook, builds a decent cabinet or the perfect sandwich; you who gives a twenty to the kids selling Hershey's bars and waits at baggage claim for three hours in your flannel shirt; you, sir, you take my order, my pulse, my bullshit; you who soaps me in the shower, soaks with me in the tub; to you, boy grown-up, the gentleman, soldier, professor, or caveman, the fancy man with initials on your towels and salt on your chocolates, to you and to that guy at the concession stand; thank you for the tour of the vineyard, the fire station, the sound booth, thank you for the kaleidoscope, the Horsehead Nebula, the painting, the truth; to you who carries me across the parking lot, up the stairs, to the ER, to roll-away or rice mat; to you who shows up every so often only to confuse and torment, and you who stays in orbit, always, to my left and steady, you stood up for me, I won't forget that; to you, the one who can't figure it out and never will, and you who lost the remote, the dog, or your way altogether; to you, wizard, you sang in my ear and brought me back from the dead, you tell me things, make me shiver; to the ones who destroyed me, even if for a minute, and to the ones who grew me, consumed me, gave me my heart back times ten; to most everything that deserves to call itself a man: How I do love thee, with your skill to light fires that keep me warm, light me up.

http://www.esquire.com/women/women-we-love/mary-louise-parker-naked-0809?click=pp#img#ixzz0LA2HF98K&D

Perdón, Negro.

Los aniversarios son una cosa rara.
Al principio, cuando uno sale con una mina, se festejan los meses, no? Uno dice "hoy no voy a tomar unas birras, muchachos; tengo cumplemés"
Después, casado, se festeja el primer año, las Bodas de Papel, si no me equivoco. Pero ya a partir de ahi, el festejo es menor, y queda relegado solamente a la pareja en cuestión. Recién a los 5, y después a los 10, se renuevan los festejos.
Lo mismo pasa en las instituciones. Se celebran los redondos múltiplos de 5, aproximadamente. Y antes de los 20, queda fulero. Es berreta.

El 19 de julio se cumplieron 2 años de la muerte de Roberto Fontanarrosa.
Aparentemente, no salió nada en ningún lado. Nos olvidamos todos.
Cosa rara, eh?

Naciones

Sigo pensando en el tema Honduras (ustedes no lo sabían, porque es la primera vez que lo menciono aquí). Y, al margen de lo ya dicho por todo el mundo, me inclino a pensar en la gran farsa de las uniones de naciones, en general.

Creo que con la excepción de la Unión Europea (de la que me falta análisis) las demás son fachadas. Me da la impresión de que no sirven para solucionar ningún conflicto, todo el mundo les da bola cuando no son necesarias, y cuando deben entrar en acción, son menos efectivas que el estado argentino.

Cuando USA empezó la guerra contra Irak, la ONU se oponía, decía que no, etc. A USA no le importó un huevo.
Ahora con Honduras, lo mismo. Toda la comunidad internacional está "alterada", pero en Honduras sigue pasando lo mismo.

Dejense de joder

Nadie te conoce...

El otro día leí una nota a Eric Clapton en Rolling Stone, en dónde el maestro mete una frase mundial:

"¿Querés saber cómo hacer para tocar blues? Viví por arriba de tu presupuesto. Es simple."

Top 100

Estoy viendo la película "Love Actually". Esto merece una serie de reflexiones.

- Viernes 22 hs, mirando una película. Triste, no?
- Estuve cerca de emocionarme en un par de secuencias. Signo inequívoco de chotez.

- Punto central: La verdad, me rompe un poco las bolas cuando todas las películas tienen que ser rebuscadas tipo cine francés (del que nada se). A veces quiero ver éste tipo de películas, que también me hacen sentir bien. No digo Linsday Lohan, pero esta peli tiene actores como Liam Neeson, Colin Firth, Emma Thompson, Alan Rickman. Realmente me gusta.

Me hago cargo de que, los solitarios viernes por la noche, me vuelvo empalagoso y hitero.

Canciones de la Patria

Buzios es una ciudad importante para el rock argentino. Ojo, no se lo cuenten a nadie.

En 1978 Charly Garía y David Lebón se fueron a esa ciudad brasilera, y el material que allí compusieron se transformó en Serú Girán. Una de las tres mejores bandas del Rock en castellano, sin lugar a dudas.

Les dejamos Eiti Leda. Realmente, no hay más palabras que las ya dichas.

Canciones de la Patria

Pasemos el día de la Independencia con canciones que, a lo largo del tiempo, nos han dado orgullo. Esa es la consigna de la Varietè, al menos por ahora. Son canciones que estarán en la historia de muchos, así que no intentamos saber qué significan, ni qué las inspira. Sino solamente que se acuerden ustedes de lo que les pasa cuando las oyen.

"El Témpano" es un tema de Adrián Abonizio, de la gran trova rosarina. Lo canta mayormente Juan Carlos Baglietto, junto con Silvina Garré.

¡Qué letra! "No se paren, no se maten, solo es una forma más de demorarse". Una cosa tremenda, la verdad. Cantada por Baglietto, uno de los tipos con mejor voz del país, y Garré, una cantante realmente super humana.
Acá les pasamos la versión original, del disco "Baglietto", de 1983, que incluye en la banda a Fito Páez, a Rubén Goldin, y a tantos otros.

Caminos que se cruzan

Robert Johnson vivió solamente 27 años. Y sin embargo, el 16 de agosto de 1938 es uno de los días más tristes de nuestras vidas, incluso para los muchos que entonces no teníamos vida.
Fue rara la vida de Johnson. Fue hijo de un affaire de su madre, vivió sin saber que el esposo de su madre no era su padre. Dejó la escuela de pibe, poniendo como excusa un problema de la vista.
Grabó 29 canciones, en solamente dos sesiones, entre 1935 y 1936, en San Antonio y Dallas, en Texas. Entre sus influídos tenemos a todos estos: John Fogerty, Bob Dylan, Johnny Winter, Jimi Hendrix, The Yardbirds, Led Zeppelin, The Allman Brothers Band, The Rolling Stones, Paul Butterfield, The White Stripes, The Black Keys, The Band, Neil Young, Warren Zevon, Jeff Beck, y Eric Clapton.
Fue rara la muerte de Johnson. Dicen que en el ignoto cruce de dos rutas polvorientas le vendió el alma al diablo, a cambio de tocar el blues mejor que nadie. Da la impresión de que, de ser cierto, el diablo se cobró demasiado rápido.

Recordamos en la Varietè la ocasión de la venta, que Robert plasmó en lo que seguramente es y será por siempre la canción de blues más grossa de todas. Crossroads.

Basta

A ver, les pido un favor, amigos editores del mundo: Todos sabemos que la derrota electoral le cayo muy mal al gobierno, pero les pido una cosa: Basta de utilizar el concepto de "duro cachetazo".
OK?

Mozo, dos chop suey!

Hemos hablado antes de Yes. Ya dijimos que es una de las bandas más influyentes de la historia del rock progresivo; inevitable capítulo de la historia del rock.
Agregamos hoy datos como que, por ejemplo, Jimmy Page estuvo alguna vez en un proyecto con Squire y Alan White. Se llamo "XYZ", un juego de palabras que refería a "eXYesZeppelin". También Bill Buford se fue de Yes, y formó King Crimson junto a Robert Fripp y John Wetton. Y fueron, si no me equivoco, la primera banda inglesa en tocar en Argentina después del conflicto de Malvinas.
Pero hay una historia muy graciosa. Rick Wakeman, tecladista de la banda tras la salida de Tony Kaye, estaba un poco podrido de Chris Squire y de Jon Anderson, y del lugar hacia adónde estaban llevando a la banda. En una presentación del disco Tales From Topographic Oceans, de 1973, Wakeman pidió comida china y la comió...en medio de un show, en pleno escenario.

Les dejamos de Yes dos temas, de dos grandes épocas:
Primero "Long Distance Runaround", del disco Fragile. Una versión de 2003, con Anderson, Squire al bajo, White en batería, Steve Howe en guitarras y Rick Wakeman en teclados. Anderson mantiene impecable su voz, y el tema suena casi igual que en el disco, que recomendamos fervientemente.



El segundo es de una época muy denostada por algunos fans del Yes más progresivo. Se trata del tema "Hold On", del disco 90125. Con una formación que incluye a Tony Kaye en teclados y al violero sudafricano Trevor Rabin, la banda hace uno de los temas del disco que marcó el paso del rock progresivo a una cierta modernización, más comercial y por cierto mucho más exitosa.

Reinas de la Edad de Piedra

Queens of the Stone Age. Gran banda. Un rock muy fuerte, orientado a los riffs, con mucha polenta. Tocaron con grossos, como Dave Grohl (fue batero durante un tiempo) y Rob Halford (Judas Priest) que grabó un tema con ellos.
Una banda con muchos cambios de gente. Pero que no perdió su estilo.
En éste video los vemos en un acústico de su tema más taquillero, "No One Knows", del disco Songs for the Deaf. Nick Olivieri en el bajo, Troy Van Leewen en primera Viola, y Josh Homme, cantante, violero y madre de la banda.
Una bonita versión de viernes.

Bolsa de gatos

Morales Solá escribió en La Nación on line de ayer una cita en off que decía que el kirchnerismo es"una bolsa de gatos". Esto en referencia a las huídas presurosas que diferentes cuadros K están ensayando luego de la derrota en los comicios del domingo.
A esto se le suma que los jueces están reabilitando causas contra funcionarios, futuros candidatos a presidente atacan al gobierno para sacar ventaja política.
Guarda, si tienen que meterlos en cana a todos, avanti. Pero no les parece que podrían haberlo hecho antes de saber que perdían las elecciones y cagaban la fruta?
Son todos una bolsa de gatos. Todos agazapados a la espera de ese momento de fama, de ese salvoconducto al sillón de Rivadavia o a cualquiera de sus sucursales.
Les alcanzo éste maravilloso post de mi amigo Burgués Apóstata. Y, con él, me pregunto: la democracia no será demasiado para nosotros?